今日は仕事が休み。そして次男坊はまさかの学級閉鎖…。インフルエンザが大流行のようです。

「これはもう、イタリア展に行くしかない！」と、ずっと心に引っかかっていたアトラス像を見に、大阪私立美術館へ行ってきました。学校の先生には内緒です。

■行けなかったイタリア館、そして再びめぐってきたチャンス

実は私、関西万博に４回も足を運んだくせに、イタリア館だけは長蛇の列に怖気づき見られなかったんです。

万博が終わってからも後悔がじわ〜っと残っていて、「あの時並んでおけばよかった…」と何度思ったことか。

ところが、美術館での再展示が決まったと知った日、もう嬉しくて、ガッツポーズ。

当初はチケットが予約制でした。

アトラス像の人気を甘く見ていた私は、母と行こうと日時を合わせてアクセスしたら、前日完売…。

画面の「完売」の文字に、思わず頭を抱えました。

神様に「観たいならイタリアまで来い」と言われているような気分に。

■追加販売の日、18,000人待ちの衝撃

それでも諦めずに毎日のようにサイトをチェックしていると、なんと追加販売のお知らせが！

予約チケット追加販売の日時は11月18日正午。

その日は仕事だった私は、職場のスタッフさんにお願いし、12時前からスタンバイ。

しかし…サイトに入るまでの整理番号が なんと18,000人待ち。

スマホを見つめながら、心で静かに泣きました。

結局サイトに入ることすらできないまま完売。当日券に賭けることにしました。

■次男坊のひと言が背中を押してくれた

体力も気持ちも疲れ切っていて、正直「行くのやめようかな…」と思っていた前夜。

そんな私に次男坊が一言。

「行きたかったんでしょ？僕も一緒に行くから、観に行こうよ！」

この言葉に背中を押してもらいました。

朝から家事を済ませ、家を猛ダッシュで飛び出し、満員電車に揺られながら美術館へ。

8時半に到着すると、すでに40人ほどの列が。人気のすごさに驚きつつ、次男坊と他愛ない会話を楽しみながら待ちました。

9時15分の販売開始と同時にスムーズに購入でき、入場は10時〜10時20分の枠。

カフェでホットコーヒーと、次男坊はかぼちゃスープで体を温めながらゆっくり待ち時間を過ごせました。

■ついにアトラス像とご対面！

高さ2メートル、重さ2トン。

1,800年以上前に彫られたとは思えないほど美しく、目の前に立った瞬間、時が止まったような感覚。

天球儀に刻まれた星座は、地上から見上げた星ではなく、宇宙から眺めた視点。

黄道、天の赤道、常現・常隠圏…。

古代の観察力と技術に、ただただ圧倒されました。

1,800年前、日本はまだ弥生時代。

稲作で日々奮闘していた時代に、ヨーロッパではこんな壮大な作品が生まれていたと思うと、壮大な時間旅行をしたような気持ちに。

■ほかの展示作品も見ごたえ満点

●ペルジーノ「正義の旗」

荘厳で神聖な雰囲気に一気に心をつかまれました。

聖母子の周りを舞う5体の天使たちがとても印象的。

●伊東マンショの肖像画

16歳でヨーロッパへ渡った天正遣欧少年使節のひとり。

その若さで日本を背負い、異国へ旅立つなんて…胸が熱くなりました。

しかも彼が書いた感謝の手紙の日付が、なんと私の誕生日と同じ。

1585年と1985年。400年違いの偶然にひとりで感動。

●レオナルド・ダ・ヴィンチ「アトランティコ手稿」

精密すぎるスケッチにただただため息。

今も残っていること自体が奇跡のよう。

■行ってよかった。心の奥まで満たされた一日

次男坊と一緒に行けたことも大きな思い出。

歴史と時代をまたいで、イタリアへ旅したような気持ちになれました。

当日券も9時15分前後なら購入できそうだったので、興味のある方はぜひ。

展示作品ひとつひとつが、長い歴史と技術の結晶でした。

こんにちは〜！こんばんは〜！まるっピです！

今回は、大阪市立美術館で開催中の【ゴッホ展　家族がつないだ画家の夢】へ行ってきたので、ご紹介します。

会期：2025.07.05（土）〜08.31（日）
会場：大阪市立美術館

そのタイトルの通り、この展覧会のテーマは「家族の絆」。

フィンセント・ファン・ゴッホという名前はあまりにも有名ですが、その名声が現代にまで伝わった背景には、深い家族愛と絶え間ない努力がありました。

※全作品撮影不可！最後のイマーシブルの映像だけは動画・画像共に撮影可能でした！

ゴッホの夢をつないだ“家族の物語”

ゴッホの生涯を語るうえで欠かせないのが、弟のテオ、テオの妻ヨー、そしてその息子フィンセント・ウィレムの存在です。

• テオ：兄の画業を経済的にも精神的にも支えた最愛の弟
• ヨー（テオの妻）：ゴッホの作品と手紙を管理し、世に広めた立役者
• フィンセント・ウィレム：叔父と同じ名を持ち、後に財団とファン・ゴッホ美術館を設立

彼らの献身があったからこそ、ゴッホの作品は今、世界中の人に感動を届けているのですね。

テオが息子の誕生を兄に伝える手紙の中に、こんな一節があります。
「彼の名前はフィンセントです。そしてあなたの名前から取ったものです。なぜなら、私は彼があなたのように、正直で、真実を愛する人になってほしいからです。」…

テオとフィンセントの深い絆と愛情には、終始目頭が熱くなりました。
そんな深い愛に触れることのできる展覧会でした。

展覧会の見どころ

◆ファミリー・コレクションの日本初公開！

ファン・ゴッホ家による“家族コレクション”が日本で初めて展示されます。

彼らが守り抜いてきた宝物がずらりと並らび、まさに「家族がつないだ夢」が形になった展示です。

◆ 30点以上の作品で、ゴッホの全画業を網羅！

初期の暗い色調から晩年の明るく印象的な色彩まで、
ゴッホの”画家としての変貌”を一望できます。

◆ ゴッホの手紙4通が日本初公開！

これは本当に貴重！絵とはまた違う、彼の繊細な内面がにじむ手紙たち。

弟テオへの想い、創作への情熱、悩みや葛藤…一言ひとことが胸に迫ってきました。

手紙から垣間見える彼の思考の深さや、少し哲学的な言葉の数々にとても感動しました。

…一見かっこつけたような言葉の羅列。

でも、そんなふうに心の奥をそのまま語れる相手がいたことが羨ましい。

私も時々、誰かに本音を語りたくなるんです。
「はぁ？何言ってんの？」「そんなこと考えてどぉするの？」って笑われそうで、実際には誰にも言えないんだけど。笑

◆ 油彩画・素描・浮世絵まで、幅広い展示！

ファン・ゴッホ美術館所蔵の作品を中心に、彼が愛した日本美術（浮世絵）も紹介されています。

ゴッホ以外の画家たちの作品も展示されており、美術ファンにも見応えのある構成でした。

ゴッホの魅力って？

作品だけじゃなくて、人としての“ゴッホ”もとっても魅力的でした。

• 感情のままに描く力強さ
  絵の具を厚く塗って、渦巻くような筆致。近くで見ると抽象的にすら見えるそのタッチは、圧巻！
• 色彩への執念
  配色への強いこだわりは、執念のような情熱を感じました。
• 浮世絵の影響
  平面的な構図や明確な輪郭線、色使いには日本の美が生きています。
• 孤独と情熱
  強い孤独感を抱えた、繊細すぎる心の持ち主。それでも彼は、知的で努力家で、絵を通して誰かとつながろうとしていたのだと思います。

私が心を打たれた「夜」と「農家」

ゴッホはミレーの《落穂拾い》に感銘を受け、農家や農村の生活を何度も描いています。

• 「私は絵筆を通して、人々がどんなに貧しくともどんなに地味でも、美しさがあることを示したいと思っている。」
• 「私の絵が、パンを食べている労働者や、疲れた母親や、悲しんでいる誰かの慰めになるなら、それこそが芸術の意味だと思う。」
• 「私は種まく人に、すべての労働者の象徴を見ている。彼らこそが未来を作る人々だ。その姿を、人々に見せたいんだ。」

見過ごされがちな暮らしの中にある尊さ。それを伝えようとしたこの姿勢に、強く共感しました。

• 「私は自分の作品が、労働者の生活や感情を語るものであってほしいと思っている。言葉がなくても、それを感じてもらえるようにしたい。」
• 「私は労働する人々の生活を表現したい。彼らが毎日していること、日々の現実をありのままに、嘘偽りなく描きたいんだ。そうすれば、人々が彼らのことをもっとよく知ることができるから。」

「私が描くことで、彼らの生活を皆に知ってもらいたい」という、彼の優しさが伝わってくる作品たち。

多くの画家が、補色（反対の色）の関係を使って描きたいものを際立たせます。
たとえば赤と緑、青とオレンジ、黄色と紫など。

でも、色にこだわったゴッホは違いました。

補色に頼らず、見たままを描く。統一感のある色調なのに、荒々しいタッチからは躍動感や生命力が溢れていました。

色が溶け合うのではなく、”響き合っている”

慎ましい生活の中にある息遣いとあたたかさ。なんだか落ち着く…そんなふうに感じられる作品たちでした。

ゴッホはきっと、とんでもなく優しい人だった

彼の手紙に綴られた言葉たちにも、何度も胸を打たれました。

繊細で綺麗な字に、彼の真面目さ、優しさがにじみ出ています。

• 「悲しみの中にも、慰めや希望がある。それを絵で表現したい。」
• 「私は、音楽のように人を慰めるような絵を描きたいといつも思っている」

彼は、自然の中に溶け込む色を見ていました。風に吹かれ揺れる景色を描く難しさにもふれ、自然界の輝きをキャンバスの中に映し取ろうと努力し続けた人。
真面目で研究熱心で、誰よりも純粋だったのかもしれません。

• 「私は夜が昼よりも生き生きとして、より色彩豊かだと思うことがよくある」
• 「偉大なことは衝動でなされるのではなく、小さなことの積み重ねでなされる」
• 「オリーブの木を描くのは簡単ではない。色が複雑で、緑と灰色の間を揺れている」

彼の代表作である「ひまわり」に使っていた黄色の絵の具は、今では毒性があるとして販売されていない”幻の色”。

しかも、長い年月の中で退色し、私たちが目にしている“ゴッホの黄色”はすでに色あせた姿なんです。

じゃあ、彼が生きていた時代に描いた“本当の黄色”は、どれほど鮮烈だったのでしょうか。
彼の見た光、彼が表現したかった感情。
それを想像しながら鑑賞する時間は、とても豊かで、あたたかいものでした。

グッズ：ゴッホ人気が伺える種類の豊富さ

そして、展覧会を締めくくる楽しみといえば…やっぱりグッズ売り場！

会場のショップは大盛況で、グッズの種類もとても豊富でした。図録はもちろん、Tシャツ、文房具、ポーチ、マグカップ、ポスターなどなど、思わず手に取りたくなるアイテムばかり。ゴッホの人気の高さがここにも表れていました。

私はというと、一目惚れしたゴッホのぬいぐるみキーホルダーを即購入。一緒に行った母と妹とお揃いです。それから、気に入った作品のポストカードを数枚チョイス。家に帰ってからも、展覧会の余韻に浸れるのが嬉しいんですよね。

さらに、200円で回せる缶バッジのガチャガチャもありました！私は5回回してなんと4回も「ひまわり」が出るというミラクル。笑　お友達にお土産として配ろうと思っています♪

展示だけでなく、最後まで楽しめるゴッホ展。観るだけじゃもったいない！きっと「これ欲しい！」に出会える、そんな空間でした。

毎日暑いですね〜。室内で座っていても汗が滲み出てくる…。

そして夏休みはもうすぐ！毎日３食地獄が始まります。きっと三日に一回はそうめんになるであろう、我が家のご飯。

こんなに暑い日は、室内で美術鑑賞などいかがですか？

美術館は都会の避暑地。とっても涼しくて、アート鑑賞できるなんて…天国！まさにオアシス！

今日は、夏休みにおすすめの関西の美術展をご紹介します。

日本美術の鉱脈　未来の国宝を探せ

会期：2025.06.21（土）〜08.31（日）
会場：大阪中之島美術館

縄文土器から現代アートまで、“まだ知られていない日本美術の名品”が一堂に集結。

伊藤若冲×円山応挙の奇跡の合作屏風や、牧島如鳩の《魚籃観音像》、焼失した若冲作品のデジタル復元など、見どころが満載です。

縄文と現代美術のコラボ展示も斬新で、想像力をかき立てられます。
「未来の国宝」という新しい視点で、日本美術の奥深さと可能性を再発見できる展覧会。

こんなにワクワクしながら“未知の名作”と出会える展覧会、なかなかないかも♪

これ素敵だな、と思った作品が、いつか本当に国宝になったら…！

そんなことを想像するだけで、なんだか嬉しくて心がおどります♪

※会期中に一部作品の入れ替えもあるので、気になる方は公式サイトも要チェックです！

深堀隆介展「水面のゆらぎの中へ」

会期：2025.07.05（土）〜09.07（日）
会場：あべのハルカス美術館

夏にぴったりの涼やかなアート体験ができる展覧会。

金魚絵師・深堀隆介さんの代表作「2.5Dペインティング」は、透明樹脂の中に何層にも重ねて描かれた金魚たちが、まるで生きて泳いでいるかのように見える驚きの技法！

初期の立体作品から最新作まで約300点が展示されており、金魚愛とリアルさの追求がびしびし伝わってくることでしょう。

屋台やミラーボールなど、遊び心あふれるインスタレーションも見どころ。
金魚屋さん風の展示やキラキラ輝く空間は、お子さんもきっと目を輝かせるはず！

夏休みの思い出作りにぴったりの展覧会です。

ゴッホ展 – 家族がつないだ画家の夢 –

会期：2025.07.05（土）〜08.31（日）
会場：大阪市立美術館

今年の夏から、大阪・東京・愛知と巡回する美術展です。大阪スタートっていうのもなんだか嬉しく思う私。

本展は、ゴッホの死後、弟テオ、その妻ヨー、そして息子フィンセント・ウィレムが守り抜いてきた貴重なコレクションに焦点を当てた、日本初開催の特別展です。

アムステルダムのファン・ゴッホ美術館所蔵の油彩画・素描30点以上、さらに日本初公開のゴッホ直筆の手紙4通も展示されます。

松下洸平さんによる音声ガイドもあり、家族の支えと画家の人生がじっくりと感じられることでしょう。

ゴッホの芸術はもちろん、彼を支えた家族の物語に心を打たれます。作品に込められた“色”へのこだわりも、ぜひ会場で生で体感してほしいです。

今年9月には神戸で別のゴッホ展も予定されていて、まさに「ゴッホな一年」になりそう！

ルイヴィトン – ビジョナリージャーニー –

会期：2025.07.15（火）〜09.17（水）
会場：大阪中之島美術館

大阪・関西万博とメゾン創業170周年を記念して、大阪中之島美術館で開催されるルイ・ヴィトンの没入型展覧会です。

1,000点超のアーカイブや、日本との文化交流を感じる展示、職人の技を目の前で体験できるスペースなど、ルイ・ヴィトンの“旅”と“革新”の精神を体感できます。

普段はブランド品なんて無縁の私も、
ちょっときれいな服を着て、背伸びして行こうかな〜と今からワクワクしています。

ラグジュアリーの世界に触れながら、ブランドの歴史を「作品」を通して学べる、とっておきの機会になりそうですね♪

きもののヒミツ展 – 友禅がうまれるところ –

会期：2025.07.19（土）〜09.15（月・祝）
会場：京都国立近代美術館

きものの「平面」と「立体」という視点から、美しさの秘密に迫る展覧会。

江戸時代以降の友禅染の発展、雛形本や図案、京都画壇とのつながりなど、

きもの文化の奥深さを堪能できる内容。
老舗・千總の協力による貴重なコレクションや、人間国宝による現代の友禅作品も展示されます。

私の両親は着物に関わる仕事をしていたので、小さい頃から反物の美しさには自然と親しんできました。だ

からなのか、きもの展と聞けばもう、行かずにはいられない！どうやら、遺伝子に組み込まれているようです。笑

木梨憲武展ーTOUCH「SERENDIPITY－意味ある偶然」

会期：2025.07.19（土）〜08.31（日）
会場：グランフロント大阪北館　ナレッジキャピタル　イベントラボ

木梨憲武さんの全国巡回展の第３弾がいよいよ大阪からスタートです！

絵画、立体、コラージュ、インスタレーションなど、ジャンルを超えた自由な表現がたっぷり。新作も多数登場！明るくてポップな作品が心を元気にしてくれます。

木梨さんの明るいキャラクターが大好きな私。そのエネルギーが作品にもあふれていて、見ているだけでワクワクします。

「偶然」から生まれたアートの数々、カラフルで楽しい世界をぜひ体感してみてください♪

🌻まとめ

夏休みは、この暑さの中でのお出かけはおっくうになりがちですが、

涼しい美術館でアートを楽しむのは最高の時間の使い方だと思っています。

子どもも大人も楽しめる展覧会が、関西にはこんなにたくさん！

この夏、ひとつでも「行ってよかった」と思える展覧会に出会えますように♪